白居易的诗歌创作贯穿其一生，不同阶段呈现出鲜明的风格变化，主要可分为以下三个时期：

一、早期（30-40岁：政治讽喻诗奠基期）

现实主义创作道路

早期作品受安史之乱影响，以现实主义笔触反映社会现实，关注民生疾苦。代表作包括《秦中吟》十首和《新乐府》五十首，主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作”。

讽谕诗核心地位

该阶段讽谕诗占据主导，通过叙事揭露社会弊端，如《观刈麦》展现农民疾苦，《卖炭翁》批判官僚腐败，具有强烈的社会批判性。

语言与风格

语言平易浅切，注重铺陈叙事，形成“铺陈体”风格，代表作有《赋得古原草送别》《钱塘湖春行》等。

二、中期（40-50岁：风格成熟期）

艺术创新与题材拓展

诗风转向沉郁顿挫，题材涵盖政治、社会、自然等多领域。代表作包括《长恨歌》《琵琶行》《大林寺桃花》等，叙事与抒情结合，艺术表现力显著提升。

情感表达的深化

早期多关注社会底层，后期则融入个人情感体验，如《琵琶行》中既有对琵琶女的同情，也隐含对自身境遇的感伤。

语言特色

继续保持通俗性，但更注重音韵与节奏，形成“平易近人”的艺术风格。

三、晚期（50年后：消极避世与思想融合期）

思想转变

官场挫折后，白居易转向道家与佛家思想，追求“独善其身”。被贬江州期间创作《琵琶行》《与元九书》，但仍保持对现实的关注。

风格趋于平淡

诗歌语言更简洁明快，叙事节奏放缓，情感表达内敛。代表作如《问刘十九》《买花》等，充满生活气息。

主题多元化

除社会批判外，更多关注个体生命体验，如《井底引银瓶》《母别子》等宫怨诗，反映女性命运。

总结

白居易的诗歌发展历程体现了从“文章合为时而著”到“独善其身”的心路变化。早期以激昂的讽喻诗开创现实主义传统，中期通过叙事诗提升艺术境界，晚期则在思想融合中追求平淡自然。其作品兼具社会批判与人文关怀，对唐代及后世文学影响深远。