张籍的《凉州词》（其一）通过虚实相生的艺术手法，展现了边塞的荒凉与边军的孤寂，具体分析如下：

一、虚实结合的体现

实写与虚写的交织

- 实写部分：

前两句“边城暮雨雁飞低，芦笋初生渐欲齐”描绘了边城特有的自然景象：暮雨中的低飞大雁、初生芦苇，通过近景营造出荒凉萧瑟的氛围，暗示边城的动荡不安。

- 虚写部分：后两句“无数铃声遥过碛，应驮白练到安西”则转向远景，通过驼铃声、白练（喻指丝绸）等意象，将读者的思绪引向遥远的安西，形成空间上的延伸。

虚中有实的艺术效果

虚写并非空想，而是基于边塞环境的合理联想。例如，铃声的“遥过”暗示了驼队的存在，白练的“应驮”则隐含了丝绸之路上往来的历史背景。这种虚实结合使画面既具象又富有想象力。

二、艺术手法的深层作用

营造氛围与暗示主题

通过近景的荒凉与远景的孤寂对比，诗人巧妙地暗示了边城的军事紧张和民生凋敝，形成“寓虚于实”的表达。

空间与情感的延伸

从“边城”到“安西”的空间跳跃，不仅拓展了诗歌的意境，也强化了边塞征人思乡的孤独感。这种空间延伸使情感表达更具感染力。

三、同类诗作的对比

盛唐边塞诗（如王昌龄《送魏二》）多以雄浑笔触直接描绘边疆风光与军旅生活，实景描写更为直接。

晚唐边塞诗（如张籍此作）则更注重通过意象营造氛围，虚实结合成为主流表现手法。

综上，张籍《凉州词》通过虚实相生的手法，既展现了边塞的自然与人文景观，又隐含了诗人对时代变迁的感慨，成为边塞诗中的经典范例。